話劇《驚夢》劇照

舞蹈詩劇《只此青綠》劇照

舞蹈詩劇《只此青綠》劇照

民族舞劇《紅樓夢》劇照

話劇《驚夢》劇照

　　馬正國

　　2023年以來，甘肅戲劇演出市場異?；馃?，線下體驗的劇場藝術(shù)井噴式發(fā)展。由江蘇大劇院出品的原創(chuàng)民族舞劇《紅樓夢》、中國東方歌舞團傾情演繹的大型舞蹈詩劇《只此青綠——舞繪〈千里江山圖〉》（以下簡稱《只此青綠》）、陳佩斯指導(dǎo)并主演的原創(chuàng)話劇《驚夢》等知名院團和知名團隊創(chuàng)作并主演的爆款作品亮相蘭州，給觀眾帶來了美妙絕倫的視聽饕餮盛宴，掀起全民觀劇熱潮，助推甘肅文旅發(fā)展。

　　一

　　2023年7月，由江蘇大劇院出品的原創(chuàng)民族舞劇《紅樓夢》在甘肅大劇院演出。超長紅墻海報、鋪滿鮮花的臺階、黃河文化奇石交相呼應(yīng)，在極具東方美學(xué)的視覺營造中帶人“入府”，開啟震撼人心的視覺盛宴。該劇采用章回體小說結(jié)構(gòu)，由“入府”“幻境”“含酸”“省親”“游園”“葬花”“元宵”“丟玉”“沖喜”“團圓”“花葬”“歸彼大荒”十二個篇章組成，勾勒出大觀園中人物的命運浮沉與家族興盛衰落。

　　西北師范大學(xué)舞蹈學(xué)院錢文教授評價道：“舞劇《紅樓夢》在選題與破題之間彰顯出十足的功力，對中國傳統(tǒng)審美意象化的高度凝練以及中國傳統(tǒng)藝術(shù)背后折射出的人文精神的概括，讓觀眾精神和心理得到雙重洗禮。”

　　《紅樓夢》作為我國經(jīng)典文學(xué)巨作，不斷被諸多藝術(shù)劇種改編和復(fù)排，但改編主線基本圍繞原著中賈寶玉與林黛玉及薛寶釵的愛情故事。而民族舞劇《紅樓夢》在中國藝術(shù)研究院紅樓夢研究所的指導(dǎo)下，尊重原著，深挖曹雪芹的書寫意圖，舞劇敘事重心從愛情故事轉(zhuǎn)向了金陵十二釵女性群像的命運掃描，創(chuàng)造性地呈現(xiàn)了《紅樓夢》中十二位女性的內(nèi)心情感，將原著中的十二位女性群像集中呈現(xiàn)于舞臺之上，成為當(dāng)代改編版本中的一大亮點。此外，作品在視覺上借鑒明清古畫的美學(xué)特質(zhì)，幕布、屏風(fēng)、鼓凳等富有中國特色的古典符號，端莊典雅的舞蹈群像和形式美感，呈現(xiàn)出極致東方美學(xué)，以現(xiàn)代人視角重新演繹文學(xué)經(jīng)典。

　　2024年5月，大型舞蹈詩劇《只此青綠》再次為甘肅文旅市場添彩。一部極具中式美學(xué)的舞臺藝術(shù)杰作驚艷四座，在演員亦真亦幻的表演中，觀眾跟隨展卷人的視角“畫中舞”“舞中畫”，在穿越時空的對話中追溯文脈，感受中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的魅力。

　　《只此青綠》以北宋畫家王希孟所創(chuàng)作的青綠山水畫名作《千里江山圖》為藍本，突破傳統(tǒng)舞劇“三一律”的創(chuàng)作結(jié)構(gòu)，以“舞蹈詩劇”為體裁，通過“展卷”“問篆”“唱絲”“尋石”“習(xí)筆”“淬墨”“入畫”七個篇章展示。在亦詩亦舞、動靜相宜、寫實寫意的編舞技法和美學(xué)追求中營造出極致的美學(xué)體驗，樂舞繪出《千里江山圖》的氣韻之美。

　　事實上，這部作品于2021年8月在北京首演以來，圈粉無數(shù)，好評如潮。

　　《只此青綠》蘭州站的演出，更是一票難求。演出期間，許多慕名而來的年輕觀眾身著漢服，在《只此青綠》展牌、主題餐臺、文創(chuàng)市集間駐足觀望，身臨其境感受中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。觀演時全場座無虛席，觀眾靜氣凝神，演出結(jié)束后，全場起立報以熱烈的掌聲，以此致敬歷史、致敬中華優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)。一位來自天水的游客直言：“期盼已久，火爆全網(wǎng)的‘青綠’終于到蘭州了，開票之日第一時間搶票，連刷三場。根本看不夠，視覺、聽覺和心靈都受到了極大震撼，場場意猶未盡。”叫好又叫座的舞劇彰顯的不僅是對大眾靈魂深處的美學(xué)觸動，更是對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性發(fā)展的贊譽和肯定。

　　舞劇之外，話劇市場也很火熱。2024年5月，著名藝術(shù)家陳佩斯指導(dǎo)并主演的“戲臺三部曲”之話劇《驚夢》在甘肅大劇院接連上演四場。該劇脫胎于昆曲《游園驚夢》，以傳統(tǒng)戲班的命運作為主線，講述了昆曲戲班和春社在戰(zhàn)亂年代竭力求生存的故事。該劇以“戲中戲”的劇式結(jié)構(gòu)，將昆曲藝術(shù)與曲折的故事融為一體，在陳佩斯父子的深情演繹中詮釋了中國傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的根脈與延續(xù)。

　　《驚夢》開演之前，甘肅省文化和旅游廳超前謀劃，邀請甘肅省電影家協(xié)會主席、西北師范大學(xué)教授徐兆壽，中國戲劇梅花獎獲得者、甘肅省秦腔藝術(shù)劇院副院長蘇鳳麗與陳佩斯父子相聚網(wǎng)絡(luò)直播間，暢談文化藝術(shù)的守正創(chuàng)新，介紹甘肅厚重的歷史文化，推介旅游資源。許多外地游客特意趕來看戲，一位來自寶雞的游客直言：“就為《驚夢》而來，為一部戲奔赴一座城，為一部戲愛上一座城。”

　　二

　　觀察當(dāng)下文藝創(chuàng)作，不難發(fā)現(xiàn)根植于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的“國潮”藝術(shù)作品大受歡迎，以“破圈”之勢成為現(xiàn)象級的“爆款”，這對推動我省文藝創(chuàng)作與發(fā)展有著啟示意義。

　　第一，藝術(shù)與文化的聯(lián)動超越。文化在回望、總結(jié)、反思與超越中不斷發(fā)展，以史為鑒為當(dāng)下的文化創(chuàng)新注入新的活水。以上幾部“爆款”劇作無論是題材的選擇還是形式的突破，均是建立在中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上，總結(jié)、反思和闡釋中國傳統(tǒng)藝術(shù)所蘊含的美學(xué)思想和人文精神，從而形成了具有東方風(fēng)韻、時代精神的藝術(shù)杰作，展示了根植于民族血脈里的文化基因與文化自信。

　　第二，藝術(shù)形式的解構(gòu)與重構(gòu)。從舞劇《絲路花雨》到舞劇《千手觀音》《只此青綠》等，其創(chuàng)作都有一些規(guī)律可循，就是對靜態(tài)圖像文本的動態(tài)敘事。但《只此青綠》的形式表達不墨守成規(guī)，另辟蹊徑，它不是臨摹性的具象，而是揭示性的意象，是“超越”繪畫之上的藝術(shù)重構(gòu)。在敘事結(jié)構(gòu)上摒棄傳統(tǒng)舞劇創(chuàng)作范式，以時空交織、場景轉(zhuǎn)換的敘事方式，搭建起古與今的對話方式。在舞蹈語言上突破中國古典舞固有的身體運動模式，重新解構(gòu)與重構(gòu)，在以靜制動的行進軌跡中呈現(xiàn)出特有的動作指向，讓觀眾沉浸于舞蹈動作與山水交融的意境表達中，流連忘返。

　　第三，創(chuàng)作主體的跨界融匯。近幾年，從系列“爆款”文藝作品創(chuàng)作主體來看，跨界已成為打造精品的有效措施。故此，我們要進一步開闊眼界和創(chuàng)作思維，積極探索與眾多文化團隊（文化研究院、博物館、院校等）跨界合作的模式，形成雙贏局面。事實上，當(dāng)我們回顧1979年甘肅省歌舞劇院創(chuàng)作《絲路花雨》時也會發(fā)現(xiàn)，早期《絲路花雨》創(chuàng)作的藝術(shù)家們到達敦煌后，在敦煌研究院諸多學(xué)者的帶領(lǐng)下完成對敦煌壁畫舞蹈的準(zhǔn)確把握，發(fā)揮各自優(yōu)勢，創(chuàng)作出既有文化深度又有藝術(shù)美感的經(jīng)典作品。

　　第四，藝術(shù)與傳媒的深度連線。不可否認，在數(shù)字化時代的藝術(shù)創(chuàng)作和傳播，更加需要“藝術(shù)與傳媒”深度融合。從《只此青綠》傳播數(shù)據(jù)可以看出，該劇在線上線下的持續(xù)發(fā)酵中以出人意料的速度生成為現(xiàn)象級的作品。此外，該劇借助數(shù)字技術(shù)重現(xiàn)《千里江山圖》，將繪畫、舞蹈、詩句同步演進，“舞中畫”的意境營造，豐富了表達層次，提升了觀眾的審美感受。

　　第五，精品意識的創(chuàng)作追求。文藝作品的創(chuàng)作者一定要有精品意識，在題材選擇、主題確立，形式呈現(xiàn)，動作設(shè)定，舞美考究等方面要做到精益求精。文藝作品要體現(xiàn)觀眾所盼、時代所需、文化所依的創(chuàng)作方向。另外，注重每一次舞臺呈現(xiàn)的質(zhì)量，這不僅是對藝術(shù)作品的重視，也是對觀眾的尊重。

　　三

　　高品質(zhì)的文藝創(chuàng)作以實現(xiàn)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性發(fā)展為遵循，通過審美引領(lǐng)和精神的洗禮，滿足人民的精神文化需求，在加強全民美育和提升人民的人文素養(yǎng)方面發(fā)揮潤物細無聲的作用。

　　人民群眾美好生活的實現(xiàn)不僅需要物質(zhì)豐裕，更需要精神文化的滋養(yǎng)，也需要文藝工作者不斷提供高品質(zhì)公共文化供給，通過有根、有情、有形的高雅藝術(shù)和精品巨作，加強全民美育，以文藝潤心、潤智，引導(dǎo)群眾形成積極健康的審美趨向，滿足大眾的審美需求。

　　同時，以“國潮”為審美基調(diào)的爆款作品成為當(dāng)代中國文藝作品表達民族情懷和文化態(tài)度的方式。從市場反饋來看，觀眾的贊譽與追捧體現(xiàn)出大眾對傳統(tǒng)文化價值的認同感，也是文化自覺向文化自信轉(zhuǎn)型的需求與表征。以高度凝練的中式美學(xué)氣韻，引發(fā)一股審美潮流上的傳統(tǒng)文化熱，在藝術(shù)的熏陶中感受中華千年文脈，激發(fā)大眾的家國情懷，增強文化自信，讓優(yōu)秀的舞臺藝術(shù)作品成為全民“舞臺上的思政教育”，以美求真、以美導(dǎo)善、以美立德、以美育人，提升大眾德育素養(yǎng)。

　　與此同時，高品質(zhì)和常態(tài)化的文藝演出也對提升城市文化魅力、擴大城市影響力發(fā)揮著重要作用。在文旅市場持續(xù)升溫的今天，“文藝+旅游”的模式成為旅游市場的寵兒，高品質(zhì)的文藝演出既能成為吸引游客的流量密碼，又能借助“國潮文藝”推出“國潮文創(chuàng)”，激發(fā)文旅市場活力。

　?。ū疚呐鋱D來源于甘肅大劇院，由江蘇大劇院、中國東方演藝集團、北京大道文化節(jié)目制作有限公司提供）